Sci-fi Televizijos laidose niekada nebuvo blogo dešimtmečio. Nuo šeštojo dešimtmečio nespalvotų kosminių nuotykių iki ambicingų 2020-ųjų epų žanras visada klestėjo per televiziją. Kiekviena era pateikė apibrėžiančius hitus, kurie paliko jų ženklą, pradedant „Campy Cult“ klasika ir baigiant prestižo dramomis, kurios padidino mokslinę fantastiką iki pagrindinio kultūrinio dominavimo.
Ventiliatoriams tai yra dovana, kuri nuolat dovanoja. Tačiau daugeliui pasirodymų tai buvo prakeikimas. Milžinai patinka „Star Trek“: originali serija, „Battlestar Galactica“ir Ekspozicija Ne tik dominavo ekranuose – jie apibrėžė lūkesčius. Daugybė kitų ambicingų mokslinių fantastikos serijų baigėsi pamiršta, nesuteikė iš pagrindinių didžiulių šių orientyrų franšizių šešėlių.
Tačiau neaiškumas nepadaro pasirodymo. Priešingai, šie paslėpti brangakmeniai įrodo, kad „Sci-Fi“ TV laidos gali būti tokios pat išradingos, drąsos ir emociškai patrauklios kaip žanro titanai. Jie gali pasigirti viskuo, pradedant nuo nuostabaus pasaulio kūrimo iki drąsių koncepcijų ir nepamirštamų personažų. Kiekvienas iš jų nusipelno gerbėjų atradimo, ir kiekvienas uždirba savo vietą kaip būtini sci-fi šou.
Zoologijos sodas (2015–2017)
Pulpy ir jaudinanti mokslinės fantastikos serija, kurioje gyvūnai kovoja atgal
Zoologijos sodas yra viena keisčiausių „Sci-Fi“ TV laidų, rodomų pastaraisiais metais tinkle, ir būtent tai verta žiūrėti. Remiantis Jameso Pattersono romanu, serija seka Jacksoną Ozą (Jamesą Wolką), kai jis tiria pasaulinį reiškinį, kuriame gyvūnai pradeda koordinuoti, kad atimtų žmoniją.
Prielaida gali atrodyti absurdiška, bet Zoologijos sodas pasitikėdamas pasilenkia į savo pulpinę energiją. Tai ekologinio trilerio ir mokslinės fantastikos apokalipsės mišinys, tyrinėjantis viską, pradedant genetinėmis mutacijomis ir baigiant žlugdančiomis ekosistemomis. Spekuliacinės grožinės literatūros gerbėjai ras savo “O kas, jei gamta įjungtų mus?„Kabliukai yra daug protingesni, nei atrodo iš pradžių, kiekvienas sezonas išradingai padidindamas akcijų paketą.
Deja, Zoologijos sodas Niekada nespausdino savo, kaip kaltės malonumo šou, reputacijos, dažnai atmetama kaip per daug kvaila, kad būtų žiūrima rimtai. Tačiau gerbėjams, norintiems suvokti savo aukštos koncepcijos chaosą, tai yra greitas, priklausomybę sukelianti serija, turinti stebėtinai stiprią emocinę branduolį.
Blake’s 7 (1978–1981)
Grunta kosmoso opera, kuri užginčijo didvyrišką pasakojimą
Ilgai Firefly „British Sci-Fi Show“ tapo antiherojais, paversti kosmoso roges Blake’s 7 Pradėjo idėją cinišku spindesiu. Sukurtas Daktaras kas Rašytojas Terry Nation, serija seka Roj Blake (Gareth Thomas), politinis disidentas, kuris vadovauja Ragtago nusikaltėlių grupei prieš totalitarinę Terrano federaciją.
Skirtingai nuo daugumos savo eros kosminių operų, Blake’s 7 Retai siūlė viltį ar optimizmą. Jos herojai buvo ydingi, savitarnos ir dažnai prieštaravo vienas kitam, todėl tai buvo viena morališkai sudėtingiausių aštuntojo dešimtmečio pabaigos Sci-fi televizijos laidų. Visų pirma, Avonas (Paulius Darrowas) tapo savo negailestingo pragmatizmo ir sauso sąmojio ikona.
Nors pasirodymas tuo metu buvo labai populiarus Didžiojoje Britanijoje, ji niekada nepasiekė tos pačios pasaulinės auditorijos kaip Žvaigždžių žygis arba „Battlestar Galactica“. Šiandien tai retai prisimenama už „Hardcore“ žanro ratų. Vis dėlto jo įtaka vėlesniam, tamsesniam sci-fi pasakojimui yra neginčijama, todėl gerbėjams būtina žiūrėti gerbėjams, įdomiems „Space Opera“ grittesnės pusės šaknims.
„Lost in Space“ (2018–2020)
Šiuolaikinis vaizdas, susijęs su nuoširdžiu drama
„Netflix’s“ Pamesta erdvėje „Redoot“ ne tik atnaujino septintojo dešimtmečio klasiką – tai visiškai iš naujo apibrėžė šiuolaikinei auditorijai. Robinsono šeimos kova už išgyvenimą po avarijos svetimo planetoje buvo užpulta populiariausių vaizdų, ambicingų mokslinių fantastinių koncepcijų ir emocinių pasakojimų, kuriuose subalansuota šeimos drama su „Cosmic Wonder“.
Molly Parker pasirodymas, kai Maureenas Robinsonas pagrindė seriją su intelektu ir šiluma, o Parkerio Posey’io lyties atstovas daktaras Smithas atnešė skaniai manipuliacinį pranašumą. Vaizdiniai efektai patraukė daugelio teatro filmų efektus, kuriuose buvo svetimų pasaulių ir aplinkos, dėl kurių serialas kiekvieną savaitę privertė jaustis kaip didelio biudžeto renginys.
Nepaisant savo stipriųjų pusių, Pamesta erdvėje Pasibaigė vos po trijų sezonų ir greitai išnyko iš popkultūros atminties. „Netflix Juggernauts“, pavyzdžiui, „Stranger Things“, užgožtas, jis niekada visiškai nesigilino. Tiems, kurie to praleido, tai išlieka šlifuotas ir nuoširdus perlas, kuris nusipelno kur kas daugiau pripažinimo, nei jis gavo.
„Future Man“ (2017–2019)
Linksmas ir pavergtas mokslinės fantastikos nuotykis
Būsimas vyras yra viena linksmiausių nepageidaujamų praėjusio dešimtmečio „Sci-Fi“ televizijos laidų. Serijos žvaigždės Joshas Hutchersonas kaip Joshas Futturmanas, sukurtas Seth Rogen ir Evano Goldbergo, kaip Joshas Futturmanas, prižiūrėtą herojų, įveikęs neįmanomą vaizdo žaidimą, kuris pasirodo esąs įdarbinimo įrankis iš ateities.
Toliau pateikiami laukiniai kelionių tropų, popkultūros parodijų ir ketvirtosios sienos absurdo. Tokie personažai kaip „Fierce Tiger“ (Eliza Coupe) ir „The Deadpan Wolf“ (Derekas Wilsonas) teikia daugybę veiksmų ir komedijos, o šou sumaniai rifai viskam nuo terminatoriaus iki paskutinio žvaigždės kovotojo.
Deja, jo humoras per daug humoro reiškė, kad jis niekada nerado plataus auditorijos, labiau kreipdamasis į kulto žiūrovus, o ne pagrindinius. Tačiau „Meta Sci-Fi“ gerbėjams su komišku posūkiu, Būsimas vyras yra be galo išradingas važiavimas, kuris yra toks pat juokingas, kaip ir jaudinantis.
„Killjoys“ (2015–2019)
Stilinga kosmoso palaimos medžiotojų saga su širdimi
Žudikai pasiūlė gaivų sukimąsi „Bounty Hunter“ pasakojime. Įsikūręs „Quad“, žvaigždžių sistema ant politinio žlugimo slenksčio, serija seka olandų (Hannah John-Kamen) ir brolių Johno (Aarono Ashmore) ir D’Avino (Luke’o Macfarlane’o) kaip „žudikų“, neutralūs agentai, kuriems buvo pavesta fiksuoti taikinius, kurie keičia aljansas ir kylančius karas.
Spektaklis išsiskyrė dėl aštrių rašymo ir dinamiškos chemijos. Visų pirma, olandai tapo gerbėjų mėgstamu savo mirtinų įgūdžių ir sluoksniuoto pažeidžiamumo mišinio. Per penkis sezonus serija išplėtė savo mitologiją į sudėtingą pasakojimą apie tarpžvaigždinius konfliktus, niekada neprarandant savo širdies širdies žvilgsnio.
Žudikai atvyko į beveik instantų kritinį pagyrimą ir netrukus išaugo specialią gerbėjų bazę, tačiau niekada nepasiekė to paties pripažinimo kaip Ekspozicijakuris prasidėjo maždaug tuo pačiu metu. Šiandien tai išlieka palaidotas perlas perpildytos kosmoso operos peizaže, tačiau tai lengvai yra vienas maloniausių pasirodymų personažų skatinamo mokslinės fantastikos veiksmo gerbėjams.
„Caprica“ (2009–2010)
Drąsus pratarmė, tyrinėjanti žmonijos žlugimo kilmę
Kaip atskyrimas „Battlestar Galactica“Ar Caprica turėjo didžiulių lūkesčių, tačiau jos užmojai labai skyrėsi nuo jo pirmtako. Užuot sutelkęs dėmesį į tarpžvaigždinį karą, jis išsiveržė į dirbtinio intelekto ir virtualios realybės dešimtmečius iki žmonijos kritimo į cilindrus.
Įtvirtino Ericas Stoltzas kaip Danielis Graystone’as, technologijų genijus, kurio sielvarto skatinami eksperimentai sukuria pirmuosius cilindrus, „Caprica“ pasiūlė turtingą įmonės intrigų, religinių konfliktų ir etinių dilemų derinį. Tai ne apie kosmoso mūšius, bet apie moralinius kompromisus, kurie juos neišvengiamai daro.
Žiūrovai, tikėdamiesi dar vienos oktaninės karo dramos, nusivylė, o pasirodymas kovojo su reitingais prieš pasibaigiant po vieną sezoną. Vis dėlto retrospektyviai Caprica pralenkė savo laiką, tyrinėdamas temas, su kuriomis šiuolaikinis mokslinė fantastika ir toliau kovoja. Tai apgalvotas, sluoksniuotas laikrodis, kuris nusipelno iš naujo įvertinti kaip pagrindinis „Battlestar Galactica“ Mythos.
Pasakos iš kilpos (2020)
Nepaprastai graži antologija apie žmoniją ir technologijas
Remiantis Simono Stålenhago siurrealistiniu meno kūriniu, Pasakos iš kilpos Skirtingai nuo bet kurios kitos mokslinės fantastikos serijos. Kiekvienas epizodas pateikia ramią, kontempliatyvią istoriją, esančią mažame miestelyje, pastatytame aplink „Loop“, paslaptingą mašiną, kuri keistai ir dažnai melancholiškai sulenkia tikrovę.
Spektaklis priklauso nuo veiksmo ar spektaklio, o už nuotaiką, atmosferą ir charakterį. Spektakliai iš Rebecca Hall kaip Loretta ir Jonathan Pryce, kaip Russ žemina antologijos giliai žmogiškąsias istorijas, kuriose nagrinėjamos meilės, praradimo ir atminties temos per neįmanomų technologijų objektyvą.
Deja, jo lėtesnis, meditacinis tempas daugelį atsitiktinių žiūrovų atitraukė, o „Amazon“ atšaukė jį tik po vieno sezono. Vis dėlto gerbėjams, kurie vertina emocinę, menišką mokslinę fantastiką, Pasakos iš kilpos yra vienas iš labiausiai vizualiai stulbinančių ir teminių turtingų pastarųjų metų per brangakmenių.
Žmonės (2015–2018)
Apdorojantis dirbtinio intelekto ir moralės tyrimas
Žmonės Pristatė vieną iš protingiausių dirbtinio intelekto naujausiose „Sci-Fi“ televizijos laidose. Įsikūręs pasaulyje, kuriame humanoidiniai robotai, vadinami sintezėmis, yra kasdienio gyvenimo dalis. Serijoje nagrinėjama, kas nutinka, kai šios mašinos pradeda įgyti sąmonę ir reikalauti teisių.
Išskirtinius pasirodymus pasirodė Gemma Chan kaip Synth Anita/Mia ir Emily Berrington kaip sudėtinga niska, kurie abu pateikė neįtikėtinai gilų klausimą, ką reiškia būti žmogumi. Paroda subalansuota patrauklios šeimos dramos su filosofiniu pasakojimu, sukuriant įtikinamą emocinio ir intelekto įsitraukimo derinį.
Nors tai pelnė kritinį pripažinimą, Žmonės niekada nepasiekė pasaulinio kultūrinio pėdsako „Westworld“kuri tuo pačiu metu apėmė panašias temas. Dėl to po trečiojo sezono jis paslydo neaiškumu. Tačiau AI orientuotos mokslinės fantastikos gerbėjams tai išlieka absoliutus būtinas.
V (1983)
Ikoniška ateivių invazijos istorija, kuri nusipelno daugiau kredito
Anksčiau Nepriklausomybės diena ir daugybė kitų invazijos istorijų, buvo V. Šios ambicingos mokslinės fantastikos miniserijos (vėliau išsiplėtusios į pasirodymą), sutelktos į iš pažiūros draugiškų svetimų „lankytojų“, kurie, kaip paaiškėja, yra roplių užkariautojų, atvežimų.
Jane Badler ikoninis pasirodymas, kaip negailestingas lankytojų vadas Diana, serialui davė vieną įsimintiniausių „Sci-Fi“ piktadarių. V Mišrus pulpy ateivių spektaklis su aštriu politine alegorija, nubrėždamas paraleles su fašizmu ir autoritarizmu taip, kad jos istorijai suteiktų tikrą dramatišką svorį.
Nors tuo metu hitas, V Nuo to laiko nustelbė vėlesni ateivių invazijos pasakojimai ir labiau prisiminė savo „Campier“ akimirkas nei jo esmę. Tačiau po datuotais specialiaisiais efektais slypi drąsi ir įtakinga serija, kuri nusipelno persvarstyti kaip televizijos sci-fi pasakojimo transliatorius.
Kolega (2017–2019)
Proto lenkimo šnipų trileris su „Sci-Fi Twist“
Kolega Sumaišytas šnipinėjimas ir mokslinė fantastika nuostabiai. JK Simmonsas vaidina kaip Howardas Silkas, švelnaus manieros biurokratas, kuris atranda savo agentūrą saugo vartus į lygiagrečią žemę – ir kad jo dvigubas yra užkietėjęs šnipas iš kitos pusės.
Serialas veikė ir įtemptas šaltojo karo stiliaus trileris, ir kaip tapatybės, likimo ir moralės meditacija. Dvigubas „Simmons“ pasirodymas yra nepaprastas, parodantis dvi radikaliai skirtingas to paties vyro versijas su subtiliais manierų ir tono poslinkiais. Pasaulio kūrimas yra toks pat kruopštus, o pakaitinė žemė nuo mūsų skrieja žaviai ir vėsinančiais būdais.
Nepaisant kritinio pripažinimo, Kolega kovojo su reitingais ir po dviejų sezonų buvo atšauktas. Jo tylus dingimas buvo praradimas televizijai, nes tai buvo viena protingiausių ir unikaliausių pastarojo dešimtmečio Sci-fi televizijos laidų. Tai yra nepastebimas šedevras Sci-fi – nei gauna.
